La escena llega justo después de que Cyborg repara la nave. Bruce garantiza que Superman aparecerá para ayudar, Alfred pregunta de dónde viene esa certeza y la respuesta es lo que Snyder decidió mostrar:

Fe, Alfredo. Fe.

Bruce Wayne en La Liga de la Justicia de Zack Snyder (2021), fotografía publicada por el director en Instagram el 05/10/2026

Snyder no escribió nada, pero eligió el día. Horas antes se había dado a conocer el organigrama de Skydance, la empresa que nació de la compra de Warner por parte de Paramount y que cerró el martes día 6. Ahí llegó la respuesta que faltaba en Gunn se queda en DC para lo nuevo de Skydance: James Gunn y Peter Safran siguen siendo copresidentes de DC Studios y reportan directamente a los dos jefes, David Ellison e Ynon Kreiz, según Deadline y CNBC.

Hay otro lado. El vídeo de estreno de Skydance del 2 de octubre mostró Superman 2025, Batman de Robert Pattinson y la trilogía de Christopher Nolan, pero no había imágenes del SnyderVerse, según The Direct. Ni Cavill, Affleck o Gal.

Pero Snyder ha estado hablando a su manera. Era el tercer post así en menos de un mes, siempre en una fecha clave: Batman de Affleck en el Batman Day, el 19 de septiembre; un arte de producción de Batman v Superman el día que el juez aprobó la venta, el 30 de septiembre; y ahora la fe, en vísperas del cierre. Al día siguiente, cuando Ellison celebró la compra en X, los fanáticos se inundaron con respuestas #RestoreTheSnyderVerse, según ComingSoon. El canal SnyderVerso cerró el vídeo de ese día con esta escena.

Para mí es el mensaje más importante que podría dar sin poder decir nada.

Gui, en el canal SnyderVerso, 06/10/2026, a las 24:23

En la escena, Bruce apuesta por un regreso que nadie más esperaba. Y aparece Superman.

Hombre, fue una tontería sacarlo de esa película y las nuevas tomas que hicimos. Si quieres el punto más bajo de mi carrera, eso fue todo.

Ben Affleck sobre Happy Sad Confused, 10/12/2026, a las 0:45 del extracto publicado por el podcast

El “él” es Zack Snyder. En mayo de 2017, con Liga de la Justicia ya rodada, Snyder abandonó el proyecto tras la muerte de su hija, Autumn. Joss Whedon se hizo cargo, volvió a filmar gran parte y Warner lanzó una versión de dos horas que fracasó. El de Snyder recién salió en 2021, después de años de campaña por parte de los fanáticos.

Para Affleck, el diagnóstico es sencillo.

Vi de primera mano cómo no se debe hacer una película como esta: cuando el estudio está en conflicto con el cineasta. (…) Eso es lo que hundió esa película.

Ben Affleck sobre Happy Sad Confused, 12/10/2026, a las 0:15 del extracto

También separó las cosas. La bebida y el divorcio, que tuvieron lugar al mismo tiempo, le dolieron, pero según él no fue eso lo que arruinó la película. La tragedia de la familia de Snyder obtuvo la sentencia más dura en la entrevista.

Y la forma en que, en mi opinión, honestamente, se usó como excusa… Pensé que era una de las cosas más podridas que he visto en mi vida.

Ben Affleck sobre Happy Sad Confused, 12/10/2026, en 1:25 del extracto

No dijo quién lo usó. Dijo que no vio todo y que escuchó, de segunda mano, lo que pasaron Ray Fisher y Gal Gadot en el set. Respecto al Snyder Cut, solo puedo elogiarlo: estaba feliz y satisfecho de que Zack lograra lanzar su versión, y calificó el camino que encontró como inteligente. Y, según The Playlist, fue esta experiencia la que le quitó las ganas de dirigir el Batman en solitario que estaba en los planes.

Note la fecha. La conversación fue para promocionar Animals, su nueva película con Ray Fisher en el reparto, que debutó en el primer lugar entre las películas en inglés de Netflix, con 23,8 millones de visualizaciones en tres días. Y se emitió seis días después de que Warner dejara de existir como empresa y pasara a formar parte de Skydance. Un mes antes, Snyder había dicho a Variety que un ejecutivo de la época admitió que tenía razón, como dijimos en Snyder tenía razón, admitió un ejecutivo.

Batman necesitaba decirlo en voz alta. No queda más.

El método es una prueba escolar. Un momento igual vale un punto, casi lo mismo vale tres cuartos, cambiado vale cuatro décimas, el recién mencionado vale un cuarto y el recorte vale cero. Resultado: 42 de los 53 son iguales o casi iguales en el cine, y la puntuación sube al 79% en la versión Ultimate, las 3 horas y 35. Según el canal eligió los momentos, el rango honesto está entre el 70% y el 80%. Y hay un detalle que importa: el cómic contado cuadro a cuadro, el Motion Comic, dura 5 horas y 25. La película de cine dura la mitad.

Podría haber sido muy diferente. Cuando el proyecto llegó a Snyder, poco después de 300, el estudio quería una censura de 13 años, estilo franquicia y la historia llevada a la guerra contra el terrorismo, con el Dr. Manhattan en Irak en lugar de Vietnam.

Sentí que, si no lo hacía yo, el estudio lo haría sin mí, y la forma en que lo iban a hacer sería horrible.

Zack Snyder, en una mesa redonda con periódicos universitarios publicados por el Columbia Chronicle, 16/03/2009

Entonces filmó el libro. Dibujó los guiones gráficos sobre las pinturas de Gibbons y dejó el cómic en manos de cada actor en el set.

El final que diseñó Gibbons

El gran cambio es el final. En el cómic, Adrian Veidt libera un calamar gigante en Nueva York. En la película, finge un ataque utilizando la energía del Dr. Manhattan. Y la idea ni siquiera fue de Snyder: según el guionista David Hayter, surgió de un físico amigo de Darren Aronofsky, el director que sólo dedicó un fin de semana al proyecto.

Lo curioso es quién lo aprobó. A petición de Snyder, Gibbons dibujó el nuevo final como una página de cómic, con los colores de John Higgins, y le dijo a la revista TIME que parecía páginas perdidas de Watchmen. Después vio la película al menos siete veces.

No puedo imaginar una adaptación más fiel: tiene todo el detalle, toda la riqueza visual, toda la riqueza emocional del original.

Dave Gibbons, cocreador de Watchmen, en Rotten Tomatoes, 27/7/2009

Moore quitó su nombre de los créditos y, según Gibbons, nunca vio la película. De los dos hombres que crearon Watchmen, uno no lo vio. El otro tomó el lápiz para dibujar el final de Snyder.

Para los que cayeron en paracaídas: Manganiello es el hombre lobo Alcide de True Blood y Big Dick Richie de Magic Mike, y según THR estuvo muy cerca de ser Superman. En 2016, Affleck iba a escribir, dirigir y protagonizar un Batman propio, con Deathstroke como enemigo. Contaremos esta historia a través de las palabras de quienes la vivieron, en orden.

El cuerpo se apagó

En abril de 2016, Manganiello colapsó de dolor en el set de la Serie Seis en Wilmington, Carolina del Norte. La producción se detuvo y abandonó el elenco por un problema de salud, según informó Deadline el día 14. Era una enfermedad autoinmune que los médicos no podían explicar. En el hospital pasó de 107 a 80 kilos. Luego llegó el amanecer que él llama la Noche en el Infierno y la cirugía de emergencia a la mañana siguiente.

Todo mi intestino grueso se había convertido en pus y estaba a punto de explotar. Si no la hubieran abierto esa mañana, se habría roto y habría muerto instantáneamente, de sepsis.

Joe Manganiello, en Bloodlines, extracto publicado por The Hollywood Reporter el 08/10/2026

Quien autorizó la extracción del intestino fue su esposa en ese momento, la actriz Sofía Vergara. Salió de la cirugía con una bolsa de ostomía pegada al estómago, sin saber por cuánto tiempo.

Suena el teléfono

Todavía tratando de dejar la medicación pesada, Manganiello recibió una llamada de su agente: Affleck quería hablar sobre un papel en el nuevo Batman. Fue, contuvo el dolor con adrenalina, no dijo nada de la enfermedad y salió convertido en Deathstroke. En casa, la reacción no fue la que esperaba.

Dije: Acabo de conseguir el papel más importante de mi vida. Y ella gritó: ¿te volviste loco? ¡No puedes hacer esta película!

Joe Manganiello, en Bloodlines, sobre su conversación con Sofía Vergara, extracto en The Hollywood Reporter, 08/10/2026

Y él mismo escribe que ella no estaba del todo equivocada. Pero para él, Batman no era sólo un trabajo.

Era exactamente la zanahoria que necesitaba ver colgando frente a mí, la que me iba a sacar de esta pesadilla en la que se había convertido mi vida.

Joe Manganiello, en Bloodlines, extracto de The Hollywood Reporter, 08/10/2026

Londres, con el bolso escondido

La prueba de armadura fue en Londres. En el vuelo a Heathrow, la bolsa goteó. Él mismo limpió todo en el baño del avión, en plena noche, se cambió de ropa y se miró en el espejo.

Eres un hijo de puta duro. Eres un crack. Te amo.

Joe Manganiello, en Bloodlines, extracto de The Hollywood Reporter, 08/10/2026

El día anterior dejó de comer al final de la tarde, unas 18 horas antes de la prueba, porque la ropa de DC tiene tres o cuatro capas y, con toda esa presión, podría romper fuente. Cuando llegó el momento de ponerse la primera capa, encontró una manera de que el equipo saliera de la habitación para que nadie pudiera ver las cicatrices. Funcionó. Luego advirtieron que aún era necesario un escaneo de cuerpo completo, con 256 cámaras, y le entregaron una diminuta ropa interior azul, porque la cámara no lee negro. El segmento de THR termina ahí, con él entrando en pánico. El resto es para el libro.

La película que leyó.

Su escena fue grabada ese mismo año, para adentrarse en el final de la Liga y presentar al villano de Batman. El 29 de agosto de 2016, Affleck publicó un vídeo de prueba de Deathstroke en Twitter, sin decir quién llevaba la armadura, y el 8 de septiembre, DC confirmó su nombre al Wall Street Journal. En 2021, Manganiello dijo que leyó buena parte del guión de Batman mientras grababa La Liga.

La película de Batman sería algo similar a, ya sabes, imagina si The Game, de David Fincher, fuera real. Desmantela sistemáticamente la vida de Bruce y comienza a matar a las personas que hay en ella.

Joe Manganiello en ComicBook Nation, podcast de ComicBook.com, 24/03/2021, a las 13:01

En la misma conversación dijo el resto: Deathstroke destrozaba las finanzas de Bruce, Batgirl se unió a la pelea y Batman estaba realmente asustado, porque había encontrado a alguien capaz de vencerlo. Un villano de película de terror, según sus palabras, como un tiburón.

El Batman que nunca despegó

El 30 de enero de 2017, Affleck dejó la dirección y continuó como Batman.

Ha quedado claro que no puedo hacer ambos trabajos al nivel que requieren.

Ben Affleck, en una declaración a Variety, 30/01/2017

Años más tarde, le contó al New York Times cuánto pesaba. Era la misma época, 2015 y 2016, y él también estaba luchando con la bebida.

Le mostré el guión de Batman a alguien. Ella dijo: Creo que el guión es bueno. También creo que te morirás bebiendo si vuelves a pasar por lo que acabas de pasar.

Ben Affleck al New York Times, reproducido por Collider, 18/02/2020

En enero de 2019 dejó el cargo definitivamente. Piénselo: dos tipos en la misma película, cada uno luchando por su propia vida. Affleck eligió el suyo. Para nosotros, esto es coraje. Y hoy está ahí, de nuevo dirigiendo, como dijimos en Affleck dirige a Ray Fisher en Animales.

Snyder regresa a escena

Pero la escena de Deathstroke no se estrenó tal como fue grabada. En la Liga 2017 fue cambiada y Manganiello se enteró recién cerca del debut.

La escena que ves en el Snyder Cut es la escena real que grabamos. Cuando Batman fue cancelado, sin que yo lo supiera, fueron allí, le pusieron a Jesse una calva falsa, lo filmaron de cerca y cambiaron todos los diálogos para anunciar una Liga de la Justicia Parte Dos que ni siquiera sabía que existía.

Joe Manganiello en ComicBook Nation, 24/03/2021, a las 9:17

En 2021, La Liga de Zack Snyder volvió a la escena original. Y Snyder incluso llamó a Manganiello para volver a ponerse la armadura, ahora en Knightmare.

Quiero agradecer enormemente a Zack Snyder por incluirme en la Liga de la Justicia esta vez.

Joe Manganiello en ComicBook Nation, 24/03/2021, a las 6:02

Poco después, dio el crédito que correspondía: Snyder solo tuvo esta oportunidad de regresar gracias a los fanáticos.

El papel que salvó al actor.

El Batman de Affleck nunca fue filmado. Pero, leyendo a Manganiello, se puede entender que cumplió una función que ninguna película cumple: puso de nuevo en pie a un hombre de 80 kilos, con una bolsa al cuerpo. Hoy, según People, ya ha reconectado su intestino y vive sin síntomas.

El papel era mi destino.

Joe Manganiello, en Bloodlines, extracto de The Hollywood Reporter, 08/10/2026

Este destino bien podría tener un segundo capítulo. Cualquiera que siga SnyderVerse sabe que una buena historia, en este universo, nunca muere. Ella espera.

En el último episodio de Lanterns, el héroe encadena al villano y le sumerge la cabeza en agua hasta que habla. Es John Stewart, el Linterna Verde de la serie, sacando la verdad de Sinestro. Y los críticos estadounidenses abandonaron el episodio aplaudiendo.

Lanterns es la serie de HBO en el universo de James Gunn, con Aaron Pierre como John Stewart y Kyle Chandler como Hal Jordan, y cerró la temporada el domingo 4 de octubre. La semana pasada el canal mostró que ella ya había hecho casi todo lo que Snyder escuchó durante diez años que el héroe no hace, en Lanterns hizo todo lo que condenó a Snyder.

El final fue más allá. Después del ahogamiento, que Collider describe como submarino y Nerdist llama una larga sesión de tortura, John descubre quién mató a Hal: el sheriff Kerry, interpretado por Kelly Macdonald. Y dejarla libre, porque eso es lo que Hal querría. Luego rompe con los Guardianes, los líderes del Cuerpo, y se declara solo el Linterna de la Tierra. Chris Mundy, quien dirige la serie, dijo a Entertainment Weekly que John está, más o menos, chantajeando a los Guardianes. Uniforme, nada. Y el anillo, según IndieWire, es casi como un adorno.

¿Y las críticas? Den of Geek lo resumió como mucho drama, pequeños superhéroes y lo mejor. El AV Club eligió la expresión gracia heroica. Nerdist pensó que la serie llegó al rellano y notó que la escena del ahogamiento deja a John mucho más gris moralmente de lo habitual.

En cuanto al público, a la serie le va bien. Según Variety, hasta el séptimo episodio la media superaba los 12 millones de espectadores por episodio en Estados Unidos y rozaba los 19 millones en todo el mundo, al nivel de It: Welcome to Derry, que fue renovada. Está por debajo de The Penguin, la última serie de DC en HBO, que cerró por encima de los 27 millones.

Pero la renovación no llegó. Gunn calificó el episodio como final de temporada, y la decisión ahora recae en Skydance, la compañía que nació de la compra de Warner. Mundy habló como alguien que ya ha hecho las paces con cualquier respuesta.

Si tienes más, genial. Y si no, tuvimos nuestro día.

Chris Mundy, showrunner de Lanterns, en Entertainment Weekly, 10/04/2026

Por qué el final no nos convenció

Primero, lo que no haremos: quejarnos de que el héroe fue demasiado lejos. Cualquiera que defienda al Batman que calificó a un criminal en Batman v Superman no tiene ninguna posición moral para despreciar a un John Stewart que pierde su línea. El héroe sucio puede, y a veces es, lo que hace que la historia sea buena. El problema con el final de Lanterns es diferente.

Toda la temporada se basó en una pregunta: quién mató a Hal Jordan. Y luego, en el mismo episodio, aparece la respuesta y se va. El asesino se revela y camina libre, sin ajuste de cuentas, sin el enfrentamiento que prometían ocho episodios. La justificación es que era lo que querría Hal. Puede que incluso sea hermoso sobre el papel, pero en la pantalla parece como si la serie descubriera su propio clímax y lo abandonara.

Luego viene el anillo. En una serie llamada Lanterns, John acaba declarándose Lantern a la fuerza, chantajeando a los Guardianes, sin uniforme, con el anillo casi como adorno, como señaló el propio IndieWire. Den of Geek elogió el alto dramatismo de la película y el bajo contenido de superhéroes. Para nosotros, eso es exactamente lo que duele. Linterna Verde es el Cuerpo, es el cosmos, es la fuerza de voluntad convirtiéndose en luz. La serie pasó ocho episodios guardando esto en un cajón y lo cerró con el cajón todavía cerrado.

Y ahí está la comparación que importa, sin hipocresía. Cuando Superman mata a Zod en El Hombre de Acero, la película se detiene. Grita, colapsa y esta elección se convierte en el peso que lleva hasta Batman v Superman, con el mundo entero cuestionando quién es. La oscuridad en Snyder le cuesta caro al héroe. Al final de Lanterns, el ahogamiento de Sinestro se convierte en un trampolín hacia la siguiente escena, y lo que esto le cuesta a John queda para una segunda temporada que nadie garantiza. La oscuridad sin consecuencias es sólo estética.

Nada de esto borra lo que hizo bien la serie. Las valoraciones son buenas, Aaron Pierre ocupa el puesto y si llega la renovación, estaremos atentos. Pero esa sigue siendo la pregunta que los fans de Snyder se llevan haciendo desde 2013, ahora con más fuerza. Si ahogar al villano sin pagar ningún precio se convirtió en una gracia heroica, ¿por qué Superman le rompió el cuello a Zod, pagando el precio completo frente a nosotros, tratado como el fin del mundo?

El contexto, rápidamente: el juez dio a conocer la venta el miércoles 30, tal como aparece en El juez da a conocer la venta de Warner, y la compra se cerró el martes 6 de octubre, debutando la nueva compañía en la Bolsa de Nueva York ese mismo día. El viernes 2, Ellison nombró a la compañía que nació de ahí: Skydance, la misma que el estudio que fundó en 2006. Le siguen Paramount y Warner Bros. como marcas debajo.

Juntos somos Skydance: una casa donde la creación es lo primero, para historias audaces y de calidad.

David Ellison en X, 10/02/2026

La publicación venía con un video de escenas de los dos estudios, acompañado de la música que Hans Zimmer hizo para Inception. Al final, ocho logotipos rodean el nombre Skydance y, en la fila superior, junto a la montaña Paramount y el escudo de Warner, está el círculo de DC. The Hollywood Reporter lo llamó una Batiseñal sobre el peso de DC en la nueva casa.

Ahora, qué cambia. En la Warner de David Zaslav, Gunn y Safran dependían directamente del jefe. En Skydance la duda duró poco. Josh Greenstein y Dana Goldberg, que dirigían el cine de Paramount, eran los responsables del cine en ambos estudios, pero DC quedó fuera de esa línea: en el organigrama que salió a la luz el 5 de octubre, Gunn y Safran continúan como copresidentes de DC Studios y reportan directamente a David Ellison e Ynon Kreiz, según Deadline y CNBC.

¿Y hasta cuándo? Según Hollywood Reporter, el consenso interno es que el dúo al menos entregue lo que ya se filmó: Clayface, el 23 de octubre, y Man of Tomorrow, la secuela de Superman, en julio de 2027. Nadie quiere repetir 2023, cuando The Flash y Aquaman 2 fueron hechos por un jefe y lanzados por otro. Su contrato expira en la primavera de 2027.

¿Y Snyder? Su nombre no apareció en ningún anuncio. Fíjense: en Toronto le dijo a Variety que sabe que los Ellison valoran la marca, como dijimos en Snyder quiere charlar con el futuro dueño de DC. Y lo primero que Skydance mostró al mundo fue DC allí arriba.

Su regreso continúa sin nada oficial. Pero la compañía que nació el martes ya ha dicho dos cosas que a Snyder le gusta escuchar: que DC vale su peso en oro y que la creación es lo primero. Para aquellos que esperaron cuatro años para ver llegar al público su propia versión de una película, este lema tiene una dirección.

Si acabas de llegar: la jueza destrabó la venta el miércoles 30, como contamos en La jueza libera la venta de Warner. De Luca y Abdy venían de MGM, el estudio de James Bond, y fueron anunciados el 1 de junio de 2022 en lugar de Toby Emmerich, que dirigía el cine de Warner en la época de La Liga de la Justicia de 2017. Llegaron cuando Snyder ya se había ido. Y DC nunca fue suya: DC Studios, de James Gunn y Peter Safran, responde directamente a David Zaslav desde 2022.

Con el dúo, Warner vivió un 2025 notable, con Pecadores, Una película de Minecraft, contrato renovado en octubre y, después, el Oscar a mejor película para Una batalla tras otra. Pero 2026 pesó: TheWrap, sitio de noticias de Hollywood, recuerda que Supergirl y ¡La novia! no atrajeron al público.

En su lugar, según Variety y Puck, llegan Josh Greenstein y Dana Goldberg, que dirigen el cine de Paramount, a cargo de los dos estudios. Oficialmente nadie anunció nada: Paramount y Warner no comentaron, y alguien cercano al dúo le dijo a TheWrap que Paramount todavía no les había avisado.

¿Y por qué le importa esto al fan de Snyder? Porque fue este dúo el que le volvió a abrir la puerta de Warner. En agosto invitaron a Snyder a presentar Excalibur, una de sus películas favoritas, a los empleados en Burbank, con una charla con los dos al final. Según Page Six, la columna de chismes, fue un recibimiento de héroe, con la sala llena y gente de pie. Esa noche está en Snyder rechazó la fórmula de Marvel.

Ver irse a quienes tuvieron ese gesto es una baja. Ahora fíjate en quién se queda con los artistas en la empresa nueva.

Ellison se encargará de la estrategia a largo plazo de la empresa, de la visión y la dirección creativa, incluida la relación con el talento

portavoz de Paramount Skydance a TheWrap, 30/09/2026

Talento, en el idioma de Hollywood, son actores y directores. Y Ellison es el hombre con quien Snyder le dijo a Variety, en septiembre, que le encantaría hablar, como contamos en Snyder quiere hablar con el futuro dueño de DC. Su regreso a través de Paramount sigue sin confirmarse. Pero, en lugar de los dos aliados de agosto, quien se ocupa de los artistas es el hombre que él mismo señaló. Para nosotros, esa conversación quedó más cerca, no más lejos.

Para los que cayeron en paracaídas: Paramount Skydance, propiedad de David Ellison, firmó la compra en febrero, por alrededor de 111 mil millones de dólares, deudas incluidas. En julio, 12 estados acudieron a los tribunales, el 21 de septiembre se llegó al acuerdo y en la audiencia del día 24 el juez advirtió que no se trataba de un sello de goma. Esta espera está en El juez sostiene la venta de Warner.

Porque leyó las opiniones en contra, admitió que tenía motivos para estar decepcionada y concluyó que querer más del acuerdo no es ilegal. Firmado tal como estaba. Así que lo que el canal lee en las 32 páginas vale la pena: 30 películas al año en las salas americanas en los dos primeros años y 32 en los tres siguientes, 45 días solo en sala, 300 millones de dólares más al año en producción en Estados Unidos y el estudio de Burbank protegido hasta finales de 2031.

¿Y quién está a cargo? Ellison sigue siendo presidente de la junta directiva y director ejecutivo, y contrató a Ynon Kreiz, quien dirigía Mattel, para compartir el puesto y encargarse de las operaciones diarias. Según CNN, Ellison está a cargo de la estrategia, la dirección creativa y la relación con los artistas. David Zaslav, director de Warner desde 2022, debe marcharse.

¿Y DC? Hasta el momento nadie ha anunciado ningún cambio. Ellison ya visitó el set de Man of Tomorrow y, según un productor de DC al Hollywood Reporter, está muy abierto a trabajar con James Gunn y Peter Safran, quienes tienen contrato hasta la primavera de 2027.

¿Y Snyder? Dio el mensaje en Toronto, como dijimos en Snyder quiere charlar con el futuro dueño de DC.

Me encantaría tener una conversación con ellos. Sé que valoran la marca y Warner Bros. es una de las marcas de cine más importantes de todos los tiempos.

Zack Snyder a Variety, entrevista publicada el 15/09/2026

En la misma entrevista dijo que cree que a los Ellison les encanta el cine y se rió de sí mismo: tal vez fue optimismo, tal vez ingenuidad. Ahora fíjate: la relación con los artistas de la nueva casa recae en el propio Ellison. Y el miércoles por la mañana, horas antes de la firma, Snyder publicó el arte de producción de Batman v Superman en Instagram, que recibió más de 62.000 me gusta.

Su regreso a Paramount sigue siendo un rumor: nadie de la compañía ha tocado el tema. Pero la puerta a la que quiere llamar tendrá un nuevo dueño el martes. Y, para nosotros, nunca ha habido un mejor momento para esta conversación.

Para los que acaban de llegar: Affleck fue el Batman del SnyderVerse, desde Batman vs Superman, en 2016, hasta el Snyder Cut, en 2021. Fisher interpretó a Cyborg y fue una de las voces en la campaña para que Warner lanzara la versión de Snyder. Se unió al elenco de Animals en marzo de 2025, según Deadline.

La historia es pesada. Affleck interpreta a un candidato a la alcaldía de Los Ángeles cuyo hijo es secuestrado en plena campaña, y él y su esposa, interpretada por Kerry Washington, toman medidas extremas para pagar el rescate. El reparto también incluye a Gillian Anderson y Steven Yeun, la fotografía es de Robert Elswit, de Blood, y la productora es Artists Equity, la compañía de Affleck con Matt Damon. Es la primera película que dirige desde Air de 2023.

Pero esta semana la película se convirtió en tema por otra razón. El miércoles 30, en un evento de Bloomberg, Affleck dijo que usó inteligencia artificial para muchas cosas en Animales. Dónde, no dice. Y explicó por qué.

Es un poco como si estuvieras en un espectáculo de magia y entrara el mago y dijera: antes de empezar, quiero que sepas que hay otro conejo aquí abajo… Como que lo arruina, ¿no?

Ben Affleck en el evento Screentime de Bloomberg, 30/09/2026, según Hollywood Reporter

Hay contexto ahí. Este año, Netflix compró InterPositive, una empresa de herramientas de inteligencia artificial para cineastas que fundó Affleck, por casi 600 millones de dólares. En el mismo evento dijo que no cree que la IA permita que alguien escriba una solicitud y presente una película que la gente quiera ver, y que Animals es una película muy humana.

Para nosotros lo que importa es otra cosa. Cinco años después del Snyder Cut, Batman y Cyborg vuelven a compartir película, ahora con Affleck a la cabeza. El día 9 lo comprobaremos.

Para los que acaban de llegar: Cavill fue el Superman de Zack Snyder en El Hombre de Acero, Batman v Superman y La Liga de la Justicia. Fuera de la pantalla, es uno de los jugadores más famosos de Hollywood y, según el propio Google, fue este amor por los juegos y las computadoras lo que llevó a la empresa hasta él. Dice que pidió probar el portátil antes del lanzamiento.

Después de tenerlo en mis manos y pasar tiempo con el equipo, creo que esto tiene el potencial de ser el comienzo de algo muy especial.

Henry Cavill en el anuncio de Google, 29/09/2026, según 9to5Google

Qué juego es este, nadie lo dijo, ni siquiera el género. Google sólo avisa que el portátil está lleno de herramientas de inteligencia artificial para ayudar en el proceso, y que la noticia sale en el Instagram de Android.

Pero el detalle que llamó la atención de los fans de DC fue otra cosa. En las fotos de campaña, Cavill aparece con bigote. Y la cuenta oficial de Google en X respondió al anuncio con un “creemos que va a ser genial”, con un guiño al final.

Y un bigote con Superman tiene historia. In 2017, Cavill was filming Mission: Impossible, Fallout, with a mustache, when Warner called him to reshoot Justice League, without Snyder in charge. Paramount, dueña de Misión: Imposible, no le dejó afeitarlo y Warner le borró el bigote en el ordenador. El labio digital se convirtió en una broma en todo el mundo. Pero La Liga de la Justicia de Zack Snyder, de 2021, no utilizó ninguna de esas nuevas tomas, por lo que en su versión este problema nunca existió.

Ahora mire la forma en que está girando el mundo. Paramount, el estudio que lucía ese bigote, debería cerrar la compra de Warner y DC el martes día 6. Y Google, que no tiene nada que ver con esto, sabe muy bien quién es Superman para este público. En noviembre vemos el juego.

Para aquellos que acaban de dejarlo caer: Rebel Moon es la ópera espacial que Snyder hizo para Netflix, en dos partes. La Parte 1, La chica de fuego, se estrenó en diciembre de 2023, y la Parte 2, The Scar Marker, en abril de 2024, ambas en la versión más ligera, clasificada como PG-13 en Estados Unidos. El 2 de agosto de 2024 llegaron los montajes del director, con clasificación R y mucho más largos: El cáliz de sangre, con 204 minutos, y La maldición del perdón, con 173.

Y a eso es a lo que apuesta Snyder.

No sé… hice los cortes del director de las películas… y a medida que, tal vez, se vuelven un poco más populares y se descubren… las ganas de quizás hacer otra crecen un poco más.

Zack Snyder en The Direct, en el Festival de Cine de Toronto, vídeo publicado el 25/09/2026, a las 09:59

Traducción: la pelota está en el tejado del público. Y no faltan historias que contar. El año pasado, Kurt Johnstad, quien escribió Rebel Moon con Snyder, dijo en un podcast que ya tenían esquemas detallados para las películas 3, 4, 5 y 6, y que Snyder tenía todo el mundo planeado.

Netflix no ha anunciado nada y hoy la parte 3 no tiene luz verde. Pero Snyder ya ha visto una versión del director cambiarlo todo una vez. En 2021, fue la insistencia de la afición la que sacó del cajón su Liga de la Justicia y la puso al aire.

Entonces el mensaje es simple. Los dos cortes del director están en Netflix como títulos separados, y los detalles de cada película aquí en el sitio web muestran dónde verlas en cada país: Parte 1 y Parte 2. Si Netflix decide lo que vemos, puede hacer ruido en la forma en que escucha.

Para los que han caído ahora: en una entrevista con Variety publicada el 15 de septiembre, grabada en el Festival de Cine de Toronto, Snyder dijo que un ejecutivo de Warner admitió que el estudio estaba peleando con él y que, al final, tenía razón. Pero se detuvo ante el nombre.

Me reuní con un ejecutivo de Warner Bros. que se fue de allí hace mucho tiempo

Zack Snyder a Variety, entrevista publicada el 15/09/2026

Y luego el vídeo hace lo que él no hizo: toma las pistas que el propio Snyder dio y las cruza con hechos que tienen fecha y fuente. Es un hombre, porque Snyder habla de él en masculino. Dejó Warner hace mucho tiempo. Y fue parte de la gerencia que peleó con él en 2017. La tabla comienza con ocho nombres que fueron enviados a Warner o DC desde 2016 hasta ahora, y las pistas se van eliminando una a una.

Eso deja a Emmerich, y sus hechos encajan uno tras otro. En 2017 fue jefe de cine de Warner, es decir, estuvo a cargo de la pelea. En noviembre de 2019, poco después de que se publicara el hashtag #ReleaseTheSnyderCut, el mensaje que llegó a los Snyder era suyo: ¿era real y aceptarían hacer algo? The Hollywood Reporter (2020) y Vanity Fair (2021) están contando. En febrero de 2020 estuvo en la sala, en Pasadena, viendo el corte en blanco y negro. Y en junio de 2022, con David Zaslav al mando, dejó la dirección del cine Warner y buscó un contrato de productora.

Para nosotros, la lógica concluye: es el único de la lista que estuvo en la pelea, ya se fue y tiene un camino público de regreso a Snyder, con fecha. Pero la teoría es teoría. Snyder se asegura de no exponer a nadie y es muy probable que nunca lo confirme. Si un día sale el nombre, el canal volverá para decirte si está bien o mal.

Y mira su tamaño, sea quien sea. Durante años la versión oficial fue que Snyder era el problema. Ahora alguien al otro lado de la mesa dice lo contrario. En el vídeo tienes la imagen completa de los sospechosos, y la pregunta sigue contigo: ¿es Emmerich o apuestas por otro nombre?

Para los que acaban de llegar: Paramount Skydance, propiedad de David Ellison, firmó en febrero la compra de Warner Bros. Discovery, por unos 111 mil millones de dólares. En julio, California y otros 11 estados acudieron a los tribunales para bloquearlo, y el lunes 21 las dos partes presentaron un acuerdo para poner fin a la pelea. El canal leyó las 32 páginas y el vídeo salió el miércoles 23.

¿Qué hay en el papel? Al menos 30 películas al año en los cines estadounidenses en los dos primeros años y 32 en los tres siguientes, con una multa de 30 millones de dólares por cada película faltante. Una de cada cinco tiene que ser una película importante, de 50 millones de dólares o más y en 3.000 salas o más. Cada uno permanece en el cine durante 45 días y solo llega al streaming por suscripción después de 90 días. Y el estudio de Burbank, donde Snyder presentó una proyección de Excalibur en agosto, no podrá venderse ni cerrarse hasta finales de 2031.

Pero todo esto depende de su firma. El martes 22, la jueza ya había anunciado que tenía preguntas y abrió así la audiencia.

El tribunal no es un sello de aprobación de su acuerdo… Tengo algunas preguntas.

La jueza Araceli Martínez-Olguín, en la audiencia del 24/09/2026, según Variety

Quería asegurarse de que el acuerdo surgiera de una negociación real, sin colusión, y California y Paramount se aseguraron de que así fuera. Luego los deberes estaban hechos: ambas partes tienen hasta el lunes 28, a las 16, Brasilia, para responder a una carta del senador Cory Booker, que pide una revisión independiente antes de cualquier firma. Y en la madrugada del viernes, la coalición Block the Merger, de grupos de prensa y cine independiente, y LULAC, una organización de latinos en EE.UU., presentaron dictámenes pidiendo que se rechazara el acuerdo.

Y el tiempo corre. Ellison hablaba de cerrar la compra en un par de semanas, pero a partir del 1 de octubre Paramount pagará a Warner unos 7 millones de dólares diarios hasta el cierre.

¿Y para SnyderVerse? En nuestra lectura, la espera no cambia lo que está en el papel. Snyder es un director de pantalla grande, de IMAX, de películas hechas para el cuarto oscuro. El acuerdo no lo trae de regreso solo y su regreso a Paramount sigue siendo un rumor. Pero, si el juez lo firma, el tipo de cine que hace tendrá garantizada una plaza hasta 2031.

En el video está el resto: quién es quién en la nueva Warner, qué cambia para la DC de Gunn y nuestra opinión sin filtro.

La charla fue con Borys Kit, periodista de The Hollywood Reporter (la revista de negocios de Hollywood), en la oficina de Snyder en Pasadena, California, y salió el 12 de septiembre, la víspera del estreno de The Last Photograph en el Festival de Toronto. El tema era la película nueva, pequeña e independiente, rodada en Colombia en 32 días con la cámara en su propio hombro. Pero, como siempre, la conversación volvió a DC.

El razonamiento es este. Batman, Superman y la Mujer Maravilla son los héroes más famosos del mundo, aparte de Spider-Man. Para Snyder, Marvel descubrió cómo moldear a sus personajes para vender, pero él siempre buscó otra cosa: lo que estos héroes tienen de icónico por dentro.

No tenía interés en eso. Y sabes, tal vez fue un error. Pero yo no pienso así. No puedo hacerlo. Prefiero hablar de su mitología.

Zack Snyder a The Hollywood Reporter, entrevista de Borys Kit publicada el 12/09/2026

Y agregó que tal vez eso no sea tan divertido. Y se rió.

Ahora fíjate en el “tal vez fue un error”. No es una disculpa. Es alguien que reconoce que el mercado premia la montaña rusa y que dice, en la misma frase, que no sabe hacerlo de otra manera. Y el público lo acompañó. El Hombre de Acero recaudó 670 millones de dólares en el mundo y Batman v Superman, 874 millones, según Box Office Mojo. Cuando Warner reescribió y volvió a filmar La Liga de la Justicia de 2017 para hacerla más ligera, la película recaudó 661 millones con un presupuesto de 300 millones, la menor taquilla de las tres. Y después los fans pasaron más de tres años pidiendo la versión de Snyder, hasta que salió en marzo de 2021.

En la misma entrevista hay un detalle muy suyo. Snyder volvió al estudio de Warner para presentar una función de Excalibur, una de sus películas favoritas, y respondió una hora de preguntas. Una fue sobre qué adversidad había enfrentado en su carrera. Le pareció un poco raro escuchar eso justo en esa sala, donde perdió el universo que construyó. Y se lo tomó con calma.

Para nosotros, ahí vive el SnyderVerse. La montaña rusa se olvida a la salida del parque. La mitología es lo que la gente sigue discutiendo diez años después.

Contexto rápido para los que cayeron ahora. Paramount, liderada por David Ellison, anunció la compra en febrero, en una operación valorada en unos 110 mil millones de dólares. El Departamento de Justicia lo aprobó en junio, pero en julio California y otros 11 estados demandaron y lograron frenar el cierre.

El precio es interesante para quienes gustan del cine. Según Hollywood Reporter y CNN, Paramount está obligada a estrenar al menos 30 películas al año en los cines en los dos primeros años y 32 en los tres siguientes, con una multa de 30 millones de dólares por cada película faltante. Falta el sí de la jueza federal Araceli Martínez-Olguín, en audiencia prevista para el jueves 24. Y tiene prisa: a partir del 1 de octubre, Paramount deberá a Warner 7 millones de dólares diarios hasta su cierre.

¿Y Snyder en todo esto? Ya había hablado. En la entrevista con Variety publicada el 15 de septiembre en Toronto, dijo que nunca habló con Larry Ellison, padre de David y garante de gran parte del capital de compra, y que no sabe qué quiere hacer la familia con el estudio. Pero dejó el mensaje.

Me encantaría tener una conversación con ellos.

Zack Snyder a Variety, entrevista publicada el 15/09/2026

Luego recordó que el escudo de Warner en el estreno de una película significa algo, y que la mayoría de sus películas llevan ese logo. Dijo que cree que a los Ellison les encantan las películas y espera que eso importe. Y se rió de sí mismo: quizá fuera optimismo, quizá ingenuidad.

Cuatro días después llegó el Día de Batman. El sábado 19, Snyder publicó el Batman de Ben Affleck en Batman v Superman en Instagram, con la leyenda “Feliz día de Batman”. Hasta este martes, había 139 mil me gusta y más de 4 mil comentarios, y según Cosmic Book News uno de los comentarios con más me gusta pedía Liga de la Justicia 2 y 3.

Incluso el Guardian, periódico británico que nunca fue club de fans suyo, recordaba el día 18 que nadie esperaba tampoco el Snyder Cut, y que ya han sucedido cosas más extrañas. Su regreso a manos de Paramount, por ahora, es un rumor: nadie de la compañía dijo nada.

Ahora observe el camino. No pidió un puesto y no envió ninguna pista a nadie. Pidió una conversación. La puerta aún no se ha abierto, pero por primera vez en años hay gente nueva al otro lado.

Para comprender el peso de esto, retroceda un poco. En mayo de 2017, en plena postproducción de Liga de la Justicia, Snyder se alejó de la película tras una tragedia familiar. Warner llamó a Joss Whedon, quien reescribió y filmó gran parte de la historia. La versión que se estrenó en noviembre de ese año no era suya, solo tenía su nombre en los créditos. Luego vino el movimiento, el hashtag, y en marzo de 2021 salió la Liga de Snyder con cuatro horas.

En Variety contó lo que pasó después de todo eso. Se reunió con un ejecutivo de Warner, que ya no está allí, y se negó a dar su nombre. Y lo escuchaste aquí.

Tenías razón en todo.

Zack Snyder, repitiendo lo que escuchó de un ex ejecutivo de Warner, a Variety, entrevista publicada el 15/09/2026

El ejecutivo agregó: peleamos contigo y al final tenías razón. El periodista quería saber exactamente qué. Snyder respondió que se trataba de toda su visión del universo DC y su forma de hacer películas.

Y luego hace algo que dice mucho sobre el chico. Aclaró que se refería a la junta directiva en ese momento, que ya no está. Incluso les explicó su versión: tenían en sus manos una marca que valía una fortuna, el trabajo de todos dependía de su éxito y pensaban que lo habían dejado todo en manos de un loco. Así que, según sus palabras, lo sucedido a su familia puede haberles parecido una ventana para recuperar la película. Y él mismo advirtió que sonaría horrible.

También dijo que el lanzamiento de la versión 2017 tocó fondo. Había perdido a su hija y, al mismo tiempo, su nombre aparecía en una película que no hizo. Lo que le salvó fue acabar la Liga a su manera. Hoy, según él, no se puede caminar por la calle sin que alguien se pare a agradecerte esa película.

Para nosotros vale más esta frase del ejecutivo que muchas críticas. Porque viene de dentro, de los que están al otro lado de la mesa. Pero el fan de Snyder no necesitó todo ese tiempo para llegar a esa conclusión. Lo dijo en noviembre de 2017, en una petición, y no ha parado desde entonces.

El buen detalle es de dónde vino esta película. Según SlashFilm, Guerra sin reglas recaudó menos de 30 millones de dólares en salas, con un presupuesto de 60 millones. En Brasil ni siquiera se proyectó en la pantalla grande: pasó directamente a Prime Video en julio de 2024. En otras palabras, la película que tuvo un mal desempeño en el cine encontró al público en casa, dos años después, y el público fue tras Cavill.

Y la cosa no quedó ahí. En la misma semana, In the Grey Zone, su otra película con Guy Ritchie, esta vez junto a Jake Gyllenhaal, subió 19 posiciones y alcanzó el sexto lugar en la lista de películas en streaming JustWatch en Estados Unidos, tras ingresar al catálogo de Starz.

Para los que acaban de llegar, un poco de contexto. Cavill fue el Superman de Zack Snyder en El hombre de acero, en 2013, en Batman v Superman, en 2016, y en La Liga de la Justicia de Snyder, en 2021. En octubre de 2022 apareció de nuevo con portada, y en diciembre del mismo año los nuevos Estudios DC ya habían decidido continuar sin él.

Y aquí viene la parte que nos gusta. Hay actores que necesitan un uniforme para llevar a la gente al sofá. Cavill incluso lleva a la gente a ver películas que han salido mal en el cine, y lo hace con traje, con uniforme, con cualquier vestimenta.

No es Superman, lo sabemos. Pero es el nombre que el público sigue eligiendo cuando le dan al play. Y, al parecer, el deseo de ver a este hombre en pantalla nunca fue el problema.

Sucedió en Happy Sad Confused, el podcast de entrevistas del periodista Josh Horowitz, en una conversación grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026. Era la cuarta vez que el director participaba en el programa. Josh guardó el mal para el final: montó una llave de torneo con las películas de Snyder, una contra otra, y advirtió que sólo una saldría con vida.

Se quejó, se rió y lo calificó de grosero. Y jugó.

300 eliminaron Amanecer de los Muertos. Batman v Superman, en la versión del director, se llamaba Man of Steel, y le pareció gracioso que alguien preguntara qué versión. Luego vino el que dolió: Liga de la Justicia versus Watchmen. Maldijo en voz baja antes de unirse a la Liga. Rebel Moon eliminó a Sucker Punch, League superó a Rebel Moon en las semifinales y BvS envió 300.

Eso deja la final que cualquier fanático del SnyderVerse armaría: BvS contra la Liga de la Justicia de Zack Snyder.

Voy a tener que decir Liga de la Justicia.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 53:35

Para entender el peso, volvamos a 2017. Snyder dejó Liga de la Justicia en mayo de ese año, la película fue rehecha por otro director y llegó a los cines en noviembre irreconocible. Seis días antes del estreno ya hubo una petición pidiendo su corte. Durante años, la respuesta oficial fue que no existía tal recorte. El 18 de marzo de 2021 debutó en HBO Max con una duración de cuatro horas.

Así que cuando un hombre mira todo lo que ha hecho, 300, Watchmen, BvS, y elige precisamente ésta, no está eligiendo sólo una película. Estás eligiendo la película que sólo existe porque la multitud no aceptó un “no” por respuesta. Josh lo llamó el sueño que no podían detener y Snyder estuvo de acuerdo.

También admitió que Watchmen merecía llegar más lejos en el grupo y los dos arreglaron una revancha para la próxima visita. Por aquí ya sabemos por quién apostar.

La historia apareció en Happy Sad Confused, el podcast del periodista Josh Horowitz, en una entrevista grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026. Josh quería saber si hubo un momento definitivo en el que se dio cuenta de que su tiempo en ese universo había terminado. Un correo electrónico, una llamada, algo.

Existió. Pero no provino de ninguna oficina de Warner.

Un poco de contexto para los que acaban de llegar. En mayo de 2017, en plena postproducción, Snyder se alejó de Liga de la Justicia tras una tragedia familiar. El estudio llamó a Joss Whedon, quien reescribió y volvió a filmar gran parte de la película. El resultado debutó en noviembre de ese año. Quien la vio primero, dentro de la casa, fue Deborah Snyder, productora de la película y esposa del director. Y ella regresó con un mensaje que repite hasta el día de hoy.

Nunca deberías ver esta película.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 42:40

Dice que allí entendió todo: ese era el final, y ese sería el legado. Y él obedeció. Lo que sabe sobre la versión 2017 llegó a través de un meme, incluido un detalle de la apertura que los fanáticos han estado comentando durante años. Justo cuando aparece su nombre como director, se puede ver a un vagabundo sosteniendo un cartel que, por lo que recuerda, dice algo así como “Lo intenté”. Él mismo advierte que nunca fue a comprobarlo.

Y luego viene la frase que explica por qué el movimiento importó tanto. Snyder dice que, si no hubiera hecho su Liga de la Justicia, ese cartel habría sido el final de toda la historia. El último registro de sus años de trabajo sería una broma involuntaria en los créditos de una película que no reconoció.

No fue el punto final. La petición de noviembre de 2017 se convirtió en campaña, la campaña se convirtió en cuatro horas de película en 2021, y hoy señala esta película como la mejor de su carrera. El corte de 2017 sigue ahí, sin que él lo haya visto. Difícilmente se lo perderá.

En Happy Sad Confused, un podcast del periodista Josh Horowitz, en una conversación grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026, el tema era el descanso. En sus últimas visitas al programa, el director había dicho que necesitaba un tiempo alejado de los superhéroes después de todo lo vivido en DC. Josh le preguntó cómo está hoy. La respuesta comenzaba con “un ratito todavía” y terminaba con un título: El regreso del caballero oscuro.

Para aquellos que no lo saben, es la miniserie que Frank Miller lanzó en 1986, con Bruce Wayne, de 55 años, tomando nuevamente el mando en una Gotham podrida. Es uno de los cómics más influyentes jamás publicados, y cualquiera que haya visto Batman v Superman conoce partes de él sin saberlo. La armadura, la lucha bajo la lluvia, fotogramas enteros surgieron de esas páginas.

Snyder calificó la adaptación como un santo grial para él y la explicó con una lógica de coleccionista. Ya filmó Watchmen, el otro cómic de 1986 que cambió el género. Hacer ambas cosas sería cerrar el par que define los cómics para adultos estadounidenses.

Sería difícil que alguien dudara de mí después de eso.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 41:15

Ahora, cálmate. Se trata de una voluntad declarada, no de un proyecto anunciado. No hay ningún acuerdo con Warner ni con DC Studios, y él mismo habló como si supiera que ya ha provocado esta conversación otras veces. Por aquí, el rumor de un Caballero Oscuro con Snyder continúa con sello de rumor.

Pero hay un detalle que te alegra. En septiembre de 2026, con una película independiente en un festival, una nueva versión de Escape from New York en línea y la serie 300 Walking, el hombre podría haber dejado de hablar. No cambió la conversación. Dijo el nombre del cómic, dijo por qué lo quiere y lo dejó en el aire. Los que están lejos de un universo no hablan así.

Como beneficio adicional, habló sobre lo que ha estado leyendo: Dead Samurai, zombies en el Japón feudal. Cualquiera que haya visto Madrugada dos Mortos y Army of the Dead lo entiende de inmediato.

La conversación fue en Happy Sad Confused, el podcast del periodista Josh Horowitz, grabado en el Festival de Cine de Toronto y publicado el 17 de septiembre de 2026. Josh recordó que el director ya había tocado el tema días antes, en una entrevista con el Hollywood Reporter, y le pidió que lo aclarara de una vez por todas.

Primero, el contexto. Snyder construyó el universo cinematográfico de DC a partir de El hombre de acero, en 2013. Lo dejó a mitad de La Liga de la Justicia en 2017. En octubre de 2022, James Gunn y Peter Safran se hicieron cargo de DC Studios y empezaron todo desde cero, con otro Superman, que debutó en julio de 2025. En otras palabras: el personaje que eligió, vistió y filmó durante años ahora pertenece a otra persona.

De ahí viene la respuesta. Dijo que es una cuestión personal. Que confía en la estética y en sus lecturas de Gunn, que el tipo tiene una forma única de hacer películas. El problema no está en la pantalla. Está en la persona que se sienta en el sillón: para ellos, conlleva demasiado equipaje.

Quiero su éxito.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 43:50

Lo que sabe sobre el nuevo DCU llega de la misma manera que llegó el corte de Whedon: en un meme, en el feed X. Dijo esto con una sonrisa.

Observe el tamaño del gesto. Era el momento más fácil del mundo para dar un golpe, con el micrófono abierto y todo Internet esperando. Eligió animar en público a quien consiguiera su asiento. Es posible no estar de acuerdo con muchas decisiones de DC Studios, y aquí no estamos de acuerdo con muchas de ellas. Pero eso es clase.

Y para aquellos que entienden el cine como algo que se hace toda la vida, tiene mucho sentido. Nadie le pide a un músico que vaya a ver a otra banda tocar el álbum que no pudo terminar.

The Last Photograph tuvo su primera proyección pública en el Festival de Cine de Toronto, y horas después Zack Snyder se sentó con el periodista Josh Horowitz, del podcast Happy Sad Confused, para hablar sobre la recepción. La entrevista salió el 17 de septiembre de 2026. En la descripción de Josh, la película sigue a dos hombres en un viaje hacia el río, al estilo de Apocalypse Now: un fotógrafo perdido y un hombre que busca ajustar cuentas después de una tragedia familiar.

El proyecto tiene más de dos décadas. Ya tenía un presupuesto de 50 millones de dólares dentro de Warner, ya tenía otro director, ya tenía otras estrellas. Nunca salió porque era la película intermedia: demasiado pequeña para ser un éxito de taquilla, demasiado cara para ser barata. La ruptura llegó cuando el largometraje sobre UFC fue archivado. Ahorró un poco de dinero, llamó a sus amigos y se fue a filmar.

Es, con diferencia, el presupuesto más pequeño de su vida, y la cantidad sigue siendo un secreto. La cuenta se cerró porque acumuló roles: fue director de fotografía y operador de cámara. Y descubrió que así lo prefiere. Dijo que es más íntimo, menos tedioso y que está más interesado en la película cuando es responsable de cada fotograma. La experiencia se convirtió en una prueba personal: ¿sabía todavía hacer películas sin la máquina gigante a su alrededor?

Si tengo una cámara y un actor, puedo hacer una película.

Zack Snyder en Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 15:00

Las críticas estaban divididas, como siempre lo están con él. A los fans les encantó, parte de la prensa lo odió. Y Snyder está en paz: dijo que leyó una reseña criticando la película incluso antes de verla, y le pareció genial, porque la indiferencia es la única reacción que no acepta. También aprovechó para desmontar la idea de que no sabe lo que hace. El kitsch, en el sentido noble de la palabra, es su género favorito y está en el ADN de todo lo que ha filmado.

Fue su primer festival desde Berlín, cuando tomó 300 y escuchó por la prensa alemana que era un cineasta fascista. Esta vez salió riendo.

La película busca distribuidora, quiere pantalla grande y el montaje mostrado es el definitivo. Cuando llegue, lo veremos juntos.

El tema apareció en Happy Sad Confused, el podcast del periodista Josh Horowitz, en una conversación grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026. Para aquellos que no han visto el original: en 1981, John Carpenter imaginó un Manhattan transformado en una prisión de máxima seguridad, y envió allí a Kurt Russell con un parche en el ojo, el antihéroe Snake Plissken, para rescatar al presidente. Se convirtió en un clásico.

Snyder contó cómo tratará el material. La trama continúa en 1997, el futuro visto desde 1981. E incluyó un homenaje de un fan: la guerra entre la policía de Estados Unidos y el crimen estalló, en su relato, el 9 de julio de 1981, que señala como la fecha en la que la película de Carpenter llegó a los cines. A partir de ahí, según sus palabras, es prácticamente Escape from New York. Él ve la historia como la mezcla perfecta de kitsch y camp, y como una sátira del gobierno renovada nuevamente.

Respecto a quién será Snake, silencio total. En cuanto a cómo será Snake, ninguna.

Será mejor que se parezca a Snake, o me voy.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 30:45

Hay un nombre en una campaña abierta para la película. Jeffrey Dean Morgan, quien fue el comediante de Watchmen y Thomas Wayne en Batman v Superman, le dijo a Josh que siempre está pidiendo un papel. Snyder confirmó, entre risas, que su amigo no lo soltará. Y le devolvió el cariño: dijo que Morgan es de esos actores que maneja una historia completa, no sólo un rincón.

Luego vino el bono para quienes conocen los cómics. En Flashpoint, es Thomas Wayne quien se convierte en Batman. Josh preguntó si las burlas que Snyder le hizo a Morgan en el set de BvS, insinuando que algún día sucedería, eran parte de un plan real. La respuesta fue corta: por supuesto, podría haber sido así.

Una pieza más de lo que sería el SnyderVerse. Y otra razón más para estar atento al elenco de Escape from New York.

Zack Snyder habló sobre esto en Happy Sad Confused, el podcast del periodista Josh Horowitz, en una entrevista grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026. Josh aprovechó 20 años de 300 para hacer que el director abriera todo el cajón de proyectos. Había muchas cosas allí.

Empezando por lo que más cobran los fans. Sucker Punch salió en 2011, reensamblada por el estudio, y Snyder nunca ha ocultado que su versión es diferente. Dijo que cada vez que llama a Warner pidiendo estrenarlo escucha la misma explicación: tiene que esperar a que expiren ciertas licencias, porque lanzar el nuevo corte devaluaría la versión que alguien ya compró para mostrar. Él mismo desconfía de la excusa. Pero su posición no ha cambiado.

Definitivamente en la agenda.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 37:30

No mucho, incluido: necesita volver a llamar a las actrices para volver a grabar algunas líneas.

En 300, lo nuevo es la serie. La precuela televisiva está en desarrollo, describió la fase como muy emocionante y dijo que debería dirigir un papel. Sobre la trama ni una palabra, porque no está autorizada.

Y está la historia del guión que se escapó de casa. Le pidieron una secuela de 300. Se puso a investigar, se enamoró de otra cosa y volvió con una historia de amor entre Alejandro Magno y Hefestión, quien acabó abandonando el universo 300. Se llama Blood and Ashes, el texto es suyo y dice que todavía puede filmarlo.

El proyecto más inesperado es The Fountainhead, la novela de Ayn Rand sobre un arquitecto que se niega a ceder. Se convirtió en una serie limitada de 12 episodios, lleva escribiendo desde 2018 y ya tiene 10 listos, utilizando como guía el guion original de 310 páginas que la propia autora escribió para la película de 1949. Vendió la serie a dos empresas. Los dos terminaron una semana después. Para él, esto demuestra que vale la pena hacerlo.

En el resto de la cola: la película de UFC espera a que la liga se instale en su nuevo hogar, Paramount, y hay un proyecto que toca el mito del Rey Arturo, su antigua pasión por Excalibur.

Para aquellos que escuchan cada año que Snyder ha terminado, la agenda del hombre cuenta una historia diferente.

Zack Snyder ya ha contado la historia detrás del casting de casi todos: Cavill, Affleck, Gal Gadot. Lois estaba desaparecida. Así lo resolvió el periodista Josh Horowitz en la cuarta visita del director a Happy Sad Confused, en una entrevista grabada en el Festival de Cine de Toronto y publicada el 17 de septiembre de 2026. Interpretó a dos nombres que circulaban en la época de El hombre de acero, allá por 2011: Kristen Stewart y Zoe Saldaña. ¿Alguno de ellos se acercó?

Zoé ha llegado. Snyder confirmó que estuvo a punto de conseguir el papel y que la decisión le dolió, porque ama a la actriz y cree que ella entra con fuerza en cualquier escena. Pero del otro lado estaba Amy Adams.

Amy era simplemente Amy.

Zack Snyder sobre Happy Sad Confused, 17/09/2026, a las 39:40

La explicación que sigue es una lección rápida de escalada. Amy Adams fue, a propósito, la elección más obvia posible: la novia de Estados Unidos, sólo que con actitud. El riesgo de lo obvio es que quede plano. Lo que decidió, según él, es que ella es lo suficientemente actriz como para tomar lo obvio y ofrecer algo más. Crees que tomaste la decisión predecible y la forma en que la persona lo hace resulta mejor de lo que esperabas.

Cualquiera que haya revisado Man of Steel y BvS sabe de lo que está hablando. La Lois de Amy no es ningún adorno: descubre la identidad de Clark sola, antes que nadie, en la primera película.

La conversación pasó incluso por Krypton. Josh dijo que le apasiona la apertura de Man of Steel y preguntó si había un plan para un spin-off con Jor-El de Russell Crowe. Hubo una pequeña conversación sobre una precuela con Zod y Jor-El al principio. Snyder lo trató como una idea divertida que no se llevó a cabo.

Está en la lista de lo que pudo haber sido. Esta lista, en SnyderVerse, es larga y es por eso que la mantenemos aquí en el sitio.

Lo más parecido a una reacción oficial fue en The Preston & Steve Show, el 1/9/2026, cuando el propio Snyder dijo que le encantan los rumores del Caballero Oscuro. Este es él comentando los rumores, no confirmando el proyecto.

Lo que es un hecho es el mes que tuvo. La visita a Warner el 07/08/2026, registrada en su Instagram, en la que fue recibido como un héroe, con la sesión de Excalibur cubierta por ComingSoon y CinePOP. La temporada en Preston & Steve. Y La última fotografía en Toronto.

El tablero que lo rodea también es un hecho: la Paramount de David Ellison compra Warner Bros. Discovery, anunciada el 27/02/2026, y Gal Gadot dice en público que regresará si Zack regresa.

Aquí se aplica la regla de la casa: un rumor permanece marcado como rumor hasta que alguien pone su nombre en la firma. Cuando se convierta en un hecho, actualizaremos esta página con la fecha y la fuente.